Próximo encuentro de escritores en lengua maya

 

El próximo 13 de agosto se realizará en el Gran Museo del Mundo Maya el Primer Encuentro Peninsular de Escritores en Lengua Maya, el cual espera reunir a creadores de Yucatán, Campeche y Quintana Roo.

Esa reunión convoca a personas mayores de edad que escriban poesía, dramaturgia, cuento o ensayo en lengua maya. El objetivo de reunir a creadoras peninsulares en torno a la literatura contemporánea en maaya t’aan.

El evento es organizado por  Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) y este es su lema: “U Ch’úunul Múul Xíimbal: El principio de la travesía de la escritura maya peninsular”.

En un boletín se indica que ese encuentro busca crear un espacio permanente para el intercambio de experiencias, la reflexión colectiva y la promoción de la producción literaria en lengua maya, reconocida como patrimonio vivo de la Península de Yucatán.

Además de propiciar el diálogo entre voces literarias de la región, se hará visible la riqueza de la creación escrita en lengua maya ante nuevos públicos. También se establecerá vínculos entre autores peninsulares y se impulsará acciones para preservar, revitalizar y proyectar la maaya t’aan desde la literatura contemporánea.

Las personas interesadas en participar deberán enviar una muestra representativa de su obra, acompañada de su traducción al español. En esta actividad se aceptan textos inéditos y otros ya publicados.

Un comité especializado seleccionará hasta 15 escritores por cada entidad participante, con base en la calidad literaria, el dominio de la lengua maya, la originalidad y la pertinencia cultural de las obras.

La lista de los que serán aceptados para participar se conocerá el 17 de julio.

Las bases completas de esta convocatoria están disponibles  en el portal  de Sedeculta: cultura.yucatan.gob.mx.

Próximamente nuevo espectáculo circense

 

La compañía ilaii estrenará nuevo espectáculo de circo contemporáneo para toda la familia. Con el nombre de Impulso esta exhibición  invita al reencuentro con aquello que nos mueve a crecer, transformarnos y dar el salto de lo cotidiano hacia lo extraordinario, según se informa en un boletín. 

Impulso se presentará los días  26, 27 y 28 de este junio, en el Centro Cultural Olimpo de Mérida.

-A través de un lenguaje escénico que integra acrobacia aérea, acrobacia de piso, break dance, danza, música y recursos visuales, el espectáculo propone un viaje sensorial entre los elementos fuego, aire, agua y tierra, reflejados en distintas facetas de la personalidad humana -explica el comunicado. 

-Con una duración aproximada de 45 minutos, Impulso construye una experiencia visual y emotiva que busca despertar esa fuerza interior que impulsa a las personas a avanzar, asumir nuevos desafíos y emprender el vuelo hacia nuevas posibilidades. 

-La puesta en escena es una creación original de Karen Bernal, acompañada por el trabajo de producción y logística de Aimeé García y Darío Herrera Si, quienes también aparecen como artistas y creadores en escena junto con Daniela Mendoza y José Núñez. 

-La propuesta forma parte del repertorio de ilaii, asociación civil fundada en 2009 y reconocida por la creación de espectáculos de circo contemporáneo que combinan excelencia artística, innovación técnica y un compromiso con el desarrollo humano a través de las artes. 

-Con sede en Mérida, Yucatán, ilaii ha desarrollado proyectos escénicos, formativos y de vinculación artística tanto en México como en colaboración con creadores y compañías internacionales, consolidándose como una de las agrupaciones referentes del circo contemporáneo en la región. 

Esa compañía  invita al público de todas las edades a vivir esa experiencia donde el movimiento, la imaginación y la emoción se convierten en una oportunidad para reconectar con aquello que nos inspira a seguir adelante.

Las funciones serán a las 8 de la noche el viernes 26 y sábado 27, y a las 4 de la tarde el domingo 28. Los boletos serán a $100 (general) y $50 (estudiantes, personas con discapacidad y adultos con credencial del Inapam)

Mayor información y compra de boletos en este número de WhatsApp: 9811 81 60 81.

(Este proyecto es beneficiario del Fondo Municipal para Creadores con Trayectoria 2026 del Ayuntamiento de Mérida)

Exponen dibujos de 100 artistas del país

 

Hoy miércoles 10 se inaugura en el Centro de Artes Visuales de Mérida una muestra que reúne más de 200 piezas y el trabajo de más de 100 artistas a lo largo de 125 años de gráfica en el país, se informa en un boletín.

En esta atractiva exposición podrá verse obras de de distintas generaciones de artistas: Remedios Varo, Juan Soriano, Francisco Toledo, Miguel Ángel Covarrubias, Mathias Goeritz y Alberto Gironella.

También de Carlos Amorales, Guillermo Santamarina, Álvaro Verduzco, Josué Soria Conde, Ketz, Virginia Colwell y Chabela Diablas. Entre los artistas yucatecos cuyos trabajos se mostrarán ahí están Mariana Magdaleno, Yael de Gorostegui, Emilio Said y Ricardo Atl.

La exposición se denomina  “Cachorros de Tigre”. Permanecerá en ese lugar hasta el 9 de agosto. El Centro de Artes Visuales está en el barrio de Santa Ana, frente a la iglesia de ese lugar. La entrada es gratuita.

El comunicado indica que esa actividad es organizada por la Secretaría de la Cultura y las Artes, el Centro Nacional de las Artes  y la Colección Ponce Kurczyn. Esa selección de obras  plantea el dibujo como origen, lenguaje y territorio de experimentación dentro de las artes visuales.

También muestra que  el dibujo no es un medio secundario, sino una estructura central dentro de las artes visuales, tiene un papel importante en la creación, pensamiento y exploración artística.

La exhibición  “Cachorros de Tigre es un universo posible del dibujo en México. Propone un cruce entre artistas históricos, figuras consolidadas y prácticas contemporáneas, generando un campo de relaciones donde el dibujo se presenta como una herramienta viva, diversa y en constante transformación.

La llegada de esta exposición a Mérida fortalece la presencia cultural de Yucatán y consolida al estado como un punto estratégico para la circulación del arte en el sureste del país, al acercar al público una muestra de relevancia nacional con acceso libre, dice el boletín.

Sorpresivo homenaje a distinguida titiritera

 

Patricia Ostos aparece junto a titiriteros vestidos de negro

Ayer martes 12, en el Teatro Daniel Ayala, se hizo reconocimiento a la profesora Patricia Ostos Mondragón, quien durante 30 años destacó como titiritera y narradora, actividades que desarrolló en distintos foros y zonas del país.

El homenaje se realizó en el marco de la presentación de la obra teatral Aprender y Olvidar, pieza escénica en la que se utilizan títeres y se habla de la relación entre abuelos y nietos.

Ella pisó de nuevo las tablas al ser invitada a participar en esa pieza escénica, en la cual el papel de abuelo a abuela la realiza cualquier persona sin ser actor ni leer el guion, ya que su participación es improvisada.

En sorpresiva ceremonia que siguió a esa funcion, Patricia Ostos recibió del gobierno estatal una placa y un ramo de flores. El actor Teo Flores, director de Títere Planet, leyó semblanza de la homenajeada.

La artista, radicada en Yucatán desde hace mucho tiempo y aunque está retirada de los escenarios mantiene comunicación con la comunidad artística y ofrece charlas sobre teatro y títeres.

El Museo Nacional del Títere tiene estos datos sobre la profesora Ostos Mondragón, quien durante mucho tiempo divirtió a los yucatecos con una compañía en la que ella actuaba junto con su esposo, ya fallecido:

Docente egresada de la Escuela Nacional de Educadoras del Distito Federal. En Argentina obtuvo una especialidad de Títeres en la Educación. También se tituló como Licenciada en Educación Artística, en la Escuela Superior de Artes de Yucatán, donde fue académica. También fue docente en la Escuela Normal de Educación Primaria “Rodolfo Menéndez de la Peña”, en Yucatán.

Fundó y fue la primera directora de la Unión Internacional de Marionetas de México (UNIMA). Fue parte del Consejo Académico de la Escuela Latinoamericana del Arte de los Títeres “Mireya Cueto” en Tlaxcala.

Recibió la Medalla al Mérito CONAFE “Amigo del Instructor”, en 1994. También le otorgaron la Medalla al Mérito Artístico ICY, Teatro para Niños 1999.

Trabajó con distintos grupos teatrales de títeres, entre ellos el Grupo Triángulo. Fundó el Grupo Ensayo para llevar sus espectáculos a zonas más alejadas y pobres del país, y fue directora del grupo Viento al Viento.

Bailarines celebran el Día Internacional de la Danza

 

Unos mil niños y jóvenes talentos de la danza participarán en talleres, galas dancísticas y clases magistrales de ballet, jarana, jazz y contemporáneo durante el Festival Internacional de la Danza, el cual se realizará en el Teatro Armando Manzanero e inicia hoy miércoles 29 y terminará el  4 de mayo.

En boletín el gobierno estatal informó que esos participantes provienen de 120 escuelas de México, Cuba, Estados Unidos, Reino Unido, Argentina, Honduras, Alemania y Canadá.

Entre los visitantes están  dos reconocidas figuras del American Ballet Theatre: la argentina Paloma Herrera y el bailarín y coreógrafo cubano José Manuel Carreño, ambos con  reconocida trayectoria en la danza internacional.

Casi todas las actividades estarán enfocadas a eventos académicos para el intercambio y aprendizaje de los bailarines participantes. También habrá concursos para ellos cuyos premios serán becas para estudios en otros países. Otra actividad será un congreso pedagógico para profesores de danza.

Habrá algunas presentaciones artísticas dirigidas al público, pero no hay información al respecto.

Con ese festival se celebrará el Día Internacional de la Danza, establecido en 1982 por la Organización de las Naciones Unidas para el Arte y la Cultura (Unesco). Se eligió el 29 de abril porque es el día en que nació Jean-Gerges Noverre, creador del ballet moderno.

El gobierno estatal no dio a conocer detalles del programa de esos seis días del festival. Tampoco informó dónde se puede consultar esa información.

Invitan a magna vaquería sabatina

 

Con la participación de cientos de jaraneros del interior del estado, el próximo sábado 25 de abril se realizará en el Gran Museo del Mundo Maya una Tarde de Vaquería, con la cual se celebrará en ese lugar el Día Internacional de la Danza.

En la explana de ese lugar se realizará esa tradicional fiesta regional yucateca, a partir de las 4 de la tarde.

El público podrá disfrutar de ese espectáculo, que será gratuito. Quienes sepan sapatear y quieran hacerlo podrán unirse a los bailadores al final de esa fiesta. 

En un boletín del gobierno estatal se informa que en esa magna vaquería participarán grupos de jaraneros y agrupaciones de ballet folclórico provenientes de distintos municipios.

Todos ellos lucirán el traje de gala tradicional de esas celebraciones, de modo que será un espectáculo colorido. Las mujeres llevarán ternos y rebozos, y los hombres filipinas.

La interpretación de las jaranas que se bailarán estarán a cargo de dos conjuntos musicales. Uno de ellos es la Real Orquesta Yucateca, que dirige Arturo Turrisa, creda en 2018 e integrada por jóvenes del municipio de Tizimín;  la otra es la Orquesta Jaranera del Mayab, que dirige Carlos Uc Tepal.

El espectáculo empezará con la entrada de los grupos de bailadores, al ritmo de La Angaripola, pieza que siempre abre las vaquerías.

Después seguirán distintos bailables, que incluirá la Danza de las Cintas, y terminará con las suertes de la vaquería, ejecutadas por los danzantes más hábiles.

El espectáculo dancístico será dirigido por Julio Ortiz, conocido conductor de vaquerías.

El programa de esa celebración incluirá la presentación del nuevo disco de la orquesta tizimileña ya mencionada, denominado La fiesta de Yucatán. Esa agrupación musical acompañará a dos cantantes, Joss Novelo, integrante del conocido grupo Trovadoras del Mayab, y el conocido cantautor Felipe de la Cruz.

Esta fiesta concluirá con juegos pirotécnicos.

Viene el Festival de la chaya

 

El gobierno estatal y el Ayuntamiento de Tekax (Pueblo Mágico) anunciaron la segunda edición del Festival de la Chaya, que se realizará el 18 y 19 de este mes en el parque principal de este municipio.

En un boletín se indica que habrá muestra gastronómica con la participación de más de 30 cocineros que ofrecerán  platillos, bebidas y dulces elaborados a base de chaya, maravillosa planta popular en esta Península y considerada como la "espinaca maya".

Además habrá actividades infantiles, venta de artesanías y ropa, presentaciones artísticas, actividades culturales, talleres de cocina y paseos turísticos en ese municipio ubicado en el sur, cerca de la frontera con Quintana Roo.

Entre los visitantes se promocionarán  los servicios de los siete parques ecoturísticos que hay en esa región y los atractivos de la zona arqueológica de Chacmultún.

En la primera edición de este festival, el año pasado, participaron 70 expositores y hubo 3,000 visitantes.

Este festiva, dice el boletín, forma parte de la campaña  “Conociendo Yucatán”, orientada a impulsar el turismo interno y promover los atractivos turísticos locales.

Respecto a la chaya, la Secretaría de Agricultura dice esto:

"La chaya proporciona enormes ventajas al organismo, porque contiene una notable cantidad de vitaminas, sales minerales, oligoelementos y enzimas para beneficio del cuerpo humano, lo cual la hace una planta especial.

"Es más nutritiva que las espinacas o las acelgas, además posee un alto contenido de fibra y es muy fácil conseguirla, pues crece silvestre en casi cualquier lugar con un clima cálido-húmedo, de buen drenaje y luminoso.

"La “espinaca maya”, conocida así por la cultura que la popularizó, se consumía mezclada con maíz y semillas de calabaza en una especie de tamal, pero también en guisos, sopas o como envoltura de tamales, porque la chaya es exquisita.

"Ahora bien, si les interesan las bebidas energizantes, la infusión de hojas de chaya, proporciona una instantánea recuperación de energía con efectos anti-estrés.

Esa dependencia advierte que, de preferencia, esta planta debe consumirse cocida pues contiene una sustancia tóxica similar al cianuro. Por tanto, si se utiliza cruda para preparar bebidas entonces hay que consumirla en pequeñas cantidades.

Concurso para niños

 

El gobierno estatal invita a  niñas y niños de Yucatán a participar en el  Concurso de Creatividad Infantil 2026, el cual consiste en elaborar cuentos y dibujos de historietas relacionados con la tecnología, la inteligencia artificial y la ciberseguridad.

Ese concurso, dice un boletín, busca desarrollar la creatividad científica de los infantes de educación primaria. Con dibujos o cuentos deben presentar soluciones a problemas de su entorno.

Los ganadores recibirán de premio dinero en efectivo. No se informa cuánto recibirán.

El año pasado una de las ganadoras fue una niña que elaboró un cuento donde narra que inventó un robot para reubicar bichos de su patio hacia un sitio donde pueden vivir mejor.

Otro ganador elaboró dibujos para mostrar a la gente cómo separar la basura y evitar la contaminación.

Este concurso para dirigido a estudiantes de primaria. Hay tres categorías para participar:

Categoría A: alumnos de 1º y 2º grados.. 

Categoría B: alumnos de 3º y 4º grados.. 

Categoría C: alumnos de 5º y 6º año grados. 

El concurso es organizado por la Secretaría de Ciencia, Humanidades, Tecnología e Innovación. Ahí se entregan los trabajos concursantes.

Las inscripciones están abiertas. El límite para entregar los trabajos es el próximo 22 de mayo. El resultado se dará el 30 de junio.

Los trabajos deberán ser originales, elaborados de forma individual y manuscrita, de acuerdo con las bases establecidas. 

En esta dirección electrónica puedes ver los detalles de la  convocatoria: 

file:///C:/Users/Usuario/Downloads/Convocatoria-CI-2026.pdf

Teatreros vetados por dictadura cubana

La dictadura cubana vetó una celebración cultural y el reconocimiento a una artista teatral, según denunció el Centro Cubano de esa isla, integrante del Instituto Internacional del Teatro.

Según información difundida en redes sociales, a fines de marzo pasado los artistas de ese centro dieron a conocer la suspensión forzada de la celebración del Día Internacional del Teatro, en la cual participarían artistas, técnicos y demás trabajadores de ese arte escénico.
En ese festejo se haría homenaje a Nelda Castillo, directora de la compañía Ciervo Encantado, colectivo que se desvinculó de las instituciones culturales gubernamentales.
También se daría un reconocimiento al director camagüeyano Freddy Núñez Estenoz y a la agrupación Teatro del Viento.

Antonia Fernández y Pedro Armando Franco, organizadores del evento, expusieron que el gobierno impugnó el homenaje por “razones muy estrechas”.

Teatreros de distintos países deploraron esas acciones contra el Centro Cubano del Instituto Internacional del Teatro. En Mérida también hubo muestras de solidaridad con los artistas cubanos afectados.

Las críticas contra la dictadura isleña son porque presionó para suspender una celebración cultural, interfirió en decisiones autónomas del gremio teatral y vetó un reconocimiento artístico que no otorga el gobierno sino una agrupación civil.

Los organizadores calificaron el hecho como un “ejercicio de control” sobre la voluntad artística. Lo considera inadmisible porque contradecir los principios de respeto y autonomía que promueve el Instituto Internacional del Teatro en todo el mundo.
Muchos consideran esa acción oficial como señal preocupante sobre los límites que se imponen a los artistas cuando quieren ejercer su libertad creativa y de acción.

El Instituto Internacional del Teatro fue creado en 1948 a instancias del primer director de la Unesco, el británico Julian Huxley, y del dramaturgo y novelista JB Priestly. Ese organismo surgió después de la Segunda Guerra Mundial. Su objetivo es impulsar creadores y artistas de ese arte escénico.

 

Primeras mujeres en el Consejo de Cronistas de Mérida

 

María Teresa Mézquita e Ileana Lara

María Teresa Mézquita Méndez e Ileana Beatriz Lara Navarrete son las primeras mujeres en ser parte del Consejo de Cronistas de Mérida, con lo que ahora ese comité tiene cinco integrantes. 

Ambas fueron designadas por el Cabildo el pasado 25 de este mes, tras una selección en la que hubo ocho participantes para ese cargo, en convocatoria especial para incorporar mujeres a esa grupo.  

El Consejo de Cronistas de Mérida surgió hace 30 años, en 1995. Su labor es registrar,  investigar y divulgar la historia, tradiciones y patrimonio cultural de la capital yucateca. Los otros tres integrantes son Gonzalo Navarrete Muñoz, Jorge Victoria Ojeda y Jorge Cortés Ancona.

María Teresa Mézquita Méndez es periodista, promotora cultural,  investigadora y docente. Actualmente dirige la Feria Internacional de la Cultura Yucatán  y coordinadora regional del proyecto Yucunet Erasmus+ (Red Yucatán-Cuba para el Desarrollo de Programas de Maestría en Arte Contemporáneo y Gestión Cultural y Programa para la Educación, Formación, Juventud y Deporte en Europa).

Ella es egresada de la Universidad del Mayab, donde cursó la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación, tiene maestría en Investigación Literaria por la Universidad Nacional de Educación a Distancia, de Madrid. 

En el Ayuntamiento de Mérida fue Secretaría Ejecutiva del programa Capital Americana de la Cultura del Ayuntamiento e integrante del Jurado Municipal de Ediciones Literarias. Es autora y co-autora de varios libros culturales. 

Su trabajo fue reconocido con la Medalla Generación Anáhuac 2012 y el Premio Salvador Rodríguez Losa 2018.

Ileana Beatriz Lara Navarrete es arquitecta, investigadora y docente egresada de la Universidad Autónoma de Yucatán, donde también obtuvo una maestría. Tiene doctorado en Arquitectura y Ciudad por la Universidad de Colima. Sus líneas de investigación son turismo, medio ambiente y patrimonio.

Fue parte del grupo de análisis urbano del Plan Estratégico de Yucatán desde 2002-2015.

Se encargó del Diseño del Observatorio Turístico de Yucatán e implementación del Sistema de Información Turística de Yucatán (2016).

Participó como arquitecta investigadora en el Departamento  de Centro Histórico y de Planeación del Ayuntamiento de Mérida (1995 a 2002). 

Fue Coordinadora del Proyecto "Agendas de Competitividad de los Destinos Turísticos" para el Destino Mérida por parte de la UADY (2013).

Colaboró en los Diagnósticos de Competitividad y
Sustentabilidad de los Pueblos Mágicos de Izamal y Valladolid. También trabajó en el  Reglamento de Imagen Urbana para el Municipio de Progreso.

Entre sus investigaciones están el Impacto Económico del Grupo Hotelero Las Haciendas – Luxury Collection en las comunidades receptoras de la Península de Yucatán, y 

Espacio público emergente en torno a las urbanizaciones cerradas en Mérida: impactos en la ciudad y posibilidades normativas.

Es autora de cuatro  libros y varios artículos con temas turísticos y urbano-arquitectónicos, y ha realizado proyectos y estudios urbano-arquitectónicos para el sector privado.

Fue Investigadora Nivel I del Sistema Nacional de Investigadores (2012-2014).

Mérida sede del Concurso Nacional de Flauta Transversa

 

Del 21 al 24 de septiembre próximo se realizará en Mérida el Concurso Nacional de Flauta Transversa "Rubén Islas Bravo", evento que reunirá a músicos de distintas edades de todo el país y también del extranjero.

La competencia tiene seis categorías: Infantil 1 y 2, Juvenil 1 y 2, Aficionados y Profesional. Parte de las actuaciones serán acompañadas de pianistas.

Los concursantes tendrán que interpretar piezas de grandes compositores, como Mozart, Ravel, Stravinski, Debussy, Mendelsohn, Beethoven y Saint-Säens.

Además de música académica habrá interpretaciones de jazz y en género libre, lo cual ampliará las posibilidades de participación y expresión artística.

Los premios van desde medalla y diploma hasta estuches dobles para flauta y piccolo y cheques de cinco, diez y quince mil pesos.

El jurado evaluará tres aspectos: Ejecución (postura, coordinación, calidad de sonido y rigor técnico), Interpretación (expresividad, estilo y manejo de dinámicas) y Presencia escénica (desenvolvimiento y proyección escénica).

Las inscripciones serán del 1 de abril al 30 de junio.

El concurso se realizará en la Universidad de las Artes de Yucatán. El público podrá asistir para presenciar a los competidores. La entrada será gratuita.

Este concurso surgió en 2023 a instancias del maestro Miguel Ángel Villanueva Rangel. Se consolidó como una de las principales plataformas de formación y profesionalización para flautistas mexicanos pues replica sistemas de competencia utilizados en audiciones internacionales.

Lo anterior permite además impulsar a nuevas generaciones de músicos y fortalecer la escena musical nacional.

-La mayoría de las plazas orquestales de México son ocupadas por músicos que han participado en esta competencia y por otros más que se formaron en instituciones de alto nivel del extranjero -señaló Domingo Rodríguez Semerena, director de la Universidad de las Artes de Yucatán.

El jurado de esta competencia estará integrado por András Adorján (Alemania-Hungría), François Daudin-Clavaud (Francia) y Anibal Keelly (México).   

Aquí pueden ver detalles de la convocatoria: 

https://www.unay.edu.mx/wp-content/uploads/Concurso_flauta.pdf

Abre tienda de artesanías en el Ateneo Peninsular

 

El sábado pasado abrió una tienda de artesanías en el edificio del Ateneo Peninsular, en el corazón de Mérida, el Centro Histórico.

El establecimiento  tiene 2,000 piezas elaboradas por artesanos de 23 entidades federativas, entre ellas Yucatán, según informó el gobierno estatal en un boletín.

Entre las artesanías que se exhiben ahí las hay procedentes de los municipios de Teabo, Tekax, Maní, Hocabá, Halachó, Kantunil, Oxkutzcab, Valladolid, Tixkokob, Chemax, Izamal y Mérida.

Se prometió que más adelante ese local venderá productos de otras localidades yucatecas más.

El comunicado no precisa qué tipo de productos yucatecos se ofrecen en esa tienda, ni las características de estos ni sus precios.

Tampoco que dice nada sobre las artesanías procedentes de las 23 entidades federativas participantes. 

No se menciona, por ejemplo, los materiales con que fueron confeccionadas: textiles, piedra, barro, madera, hueso, coco, jícara, cuero, algodón. bejuco, oro, plata, cera, vidrio, concha, caracol, elote, papel, cartón, etcétera. 

Tampoco hay referencia sobre las variedades, tamaños, tallas,  precios y otras características más 

No hay un catálogo que pueda consultarse vía internet para saber con detalle qué ofrece esa nueva tienda del Ateneo Peninsular. 

El Fonart cuenta con un portal de internet que carece de lo esencial: fotos y videos de cada tipo de artesanías que se ofrece en México así como de los creadores que las realizan y los precios de los productos.

Los tres únicos catálogos que ofrece esa dependencia son los relativos a los ganadores de los concursos de Nacimientos, Maestros artesanales y Textiles y rebozos. 

Hay además un mapa interactivo que muestra qué se hace en cada entidad federativa. Pero está incompleto. 

Por ejemplo, en el caso de Yucatán sólo aparecen hamacas de Valladolid y barro de Izamal. (Los yucatecos sabemos que en Valladolid predominan la talabartería, cestería de bejuco, prendas, sombreros y joyería. Y el barro se trabaja principalmente en Ticul)

Por parte de Campeche sólo hay prendas bordadas de Calakmul y sombreros y aviones de palma de Calkiní. 

De Quintana Roo sólo muestra piezas de bejuco confeccionadas en Tulum.

Lo anterior muestra la necesidad de que el Fonart actualice su portal.

En esas circunstancias hay casos en que es más fácil comprar artesanías mexicanas en la plataforma china Temu que por medio del Fonart.

El Ateneo Peninsular, edificio en el que se ubica la nueva tienda de artesanías, todavía está en remodelación a pesar de que este trabajo comenzó desde el sexenio pasado. Y casi todos sus espacios están cerrados al público. 

Hoy día ese lugar sólo cuenta con un pequeño museo alusivo al Tren Maya, al cual se le suma ahora el nuevo establecimiento de artesanías.

Esa tienda se abrió en colaboración entre el gobierno estatal y el Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías (Fonart).

El boletín dice también que en la apertura del nuevo local comercial estuvieron la directora del Fonart, Sonia Santos Garza, y la subdirectora de esa dependencia, Marina Núñez Bespalova.

Universidad de las Artes recibe casi 400 obras del desaparecido MACAY

 

La Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY) resguardará 380 piezas de artes visuales que formaban parte del acervo del desaparecido Museo de Arte Contemporáneo de Yucatán (Macay), el cual durante 30 años se encargó de proteger y promocionar ese patrimonio cultural.

Como se sabe, ese museo cerró sus puertas a raíz de que el gobierno del presidente Andrés Manuel López Obrador se apropió del Ateneo Peninsular, edificio que albergaba a ese museo. 

El gobierno de la 4T prometió convertir del Ateneo Peninsular en el "espacio cultural más grande" de Yucatán, pues ahí habría "múltiples actividades académicas, artísticas y científica". Además tendría espacios "para la investigación, conservación y difusión del patrimonio cultural de la entidad".

Nada de eso se cumplió.

Respecto al Macay, se dijo que sería "fortalecido". Ocurrió lo contrario, lo sepultaron.

Al igual que muchas obras y proyectos del obradorato, ese plan avanzó a ritmo de tortuga, con interrupciones, aumento de gasto, opacidad y constantes aplazamientos en su terminación. 

Actualmente sólo funciona ahí un mini museo con información sobre el edificio del Ateneo Peninsular y aspectos del polémico Tren Maya, proyecto condenado por ambientalistas y que opera con pérdidas diarias de $7 millones.

Hasta ahora no se informa de las inversiones realizadas en el Ateneo Peninsular. No se sabe el monto ni cómo se gastó ese dinero.

Como parte del desmantelamiento del Macay, en abril del año pasado se hizo la primera entrega de bienes de ese museo a la universidad mencionada. Se le transfirieron un archivo bibliográfico y audiovisual y parte del mobiliario.

En un boletín el gobierno estatal informó de otra donación del acervo del Macay a esa casa de estudios. Esta vez es una colección de 380 piezas, principalmente obras bidimensionales así como esculturas en diversos formatos y técnicas.

Ese acervo está formado por trabajos de pintura, gráfica (grabado, litografía, serigrafía), dibujo y obra mixta sobre distintos soportes como papel, tela, cartón y materiales compuestos, en formatos que van desde pequeño y mediano tamaño hasta piezas a gran escala.

También esculturas y objetos volumétricos en materiales como metal, madera, resina y técnicas mixtas.  

Son piezas de distintos artistas, entre ellos Michel Maugée, Rafael Lores Hurtado, Humberto Suaste, Georgia Charuhas, Omar Said Charruf, Gabriel Ramírez, Teresa Loret de Mola, Ariel Guzmán, Sandra Nikolai, Socorro Chablé y Víctor Argáez

También Pilar Cámara, Fernando García Ponce, Celina Fernández, Emilio Said, Phil Kelly, Alejandro Farías, Jesús Reyes, Yani Pecanins, Phillip Bragar, Leandro Seixas “Alejandro”, J. M. Casanova, Juan Martínez Lax, Manuel Pujol, Rosario Guillermo y Ralf Walter.

Publican libro sobre el bordado maya

 

El gobierno del estado presentó en días pasados el libro "Bordado maya de Yucatán: patrimonio vivo", que documenta esa tradición artesanal y textil y contribuye a preservarla y promoverla dentro y fuera de México, se informó en un boletín.

Ese trabajo editorial habla sobre la historia y vigencia del bordado y además hace reconocimiento al trabajo de mujeres artesanas que elaboran prendas usando los distintos bordados característicos de esta región.

La obra muestra al bordado como patrimonio vivo y un legado cultural que enriquece la identidad de Yucatán.

La presentación se realizó en el Salón de la Historia del Palacio de Gobierno, con asistencia de mujeres bordadoras y un invitado especial: Andrés Morales Arciniegas, representante en México de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco).

-Este libro es testimonio del talento de nuestras artesanas, del valor cultural de nuestros pueblos y de la fuerza de una tradición que sigue generando ingresos para miles de familias -manifestó el gobernador Joaquín Díaz.

Destacó que esa publicación contribuye a integrar el bordado maya al inventario nacional y que pronto pueda conseguirse su reconocimiento como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. 

-Cada puntada refleja identidad, memoria y conocimiento ancestral, y este trabajo editorial abre oportunidad para proyectar las tradiciones yucatecas en el ámbito internacional, con el respaldo de la Unesco -indicó.

Por su parte, el representante de Unesco expresó  que el papel de las mujeres bordadoras es central, pues ellas mantienen viva la tradición del bordado maya, transmitiéndola de generación en generación, convirtiéndola en sustento económico y en símbolo de identidad cultural.

-Su liderazgo permitió crear el Consejo Estatal de Bordadoras y es clave para que este arte sea reconocido como patrimonio vivo -señaló.

-Sin embargo -agregó- enfrentan retos importantes: lograr reconocimiento académico y certificación profesional, acceder a herramientas y espacios de comercialización justa, fortalecer modelos de negocio y financiamiento, y abrir oportunidades también para hombres bordadores, trabajando en nuevas masculinidades.

El gobierno estatal explicó que el Consejo Estatal de Bordadoras es esquema de gobernanza cultural inédito en Yucatán. Su tarea es articular acuerdos y decisiones colectivas e impulsar talleres y a comunidades que son parte del amplio sector textil artesanal.

En la ceremonia también participó Diego Prieto Hernández, director de la Unidad Estratégica de Culturas Vivas, Patrimonio Inmaterial e Interculturalidad, de la Secretaría de Cultura federal.

-La publicación del libro es materialización de vida y memoria -manifestó- El bordado maya es continuidad histórica de un pueblo con más de 3,500 años de símbolos y tradiciones,

También habló Zelmy Domínguez Chan, representante del Consejo Estatal de Bordadoras de Yucatán.

Ella convocó al gobierno estatal e instituciones a sumarse a la preservación del bordado maya mediante acciones concretas: mayor difusión y promoción nacional e internacional de esa actividad, creación de espacios de venta que fortalezcan la economía familiar, capacitación para mejorar la calidad de los productos, créditos, apoyos en insumos y acciones contra bordados falsos.

El boletín no precisa cuántos ejemplares se imprimieron ni cual es la casa editorial que publica el libro ni quienes se encargaron de la investigación, recopilación de datos y redacción del material. Tampoco se dice cuánto cuesta el libro y dónde puede adquirirse.

Mejoras a Bellas Artes y homenaje a veterano profesor

El gobierno estatal anunció inversión de $5 millones para mejorar las instalaciones y equipos del Centro Estatal de Bellas Artes, ubicado frente al Parque del Centenario, en el viejo complejo de edificios donde funcionó el hospital psiquiátrico.

No se precisó en qué se ejercerá ese dinero ni cuando se terminarán los trabajos.

El anuncio lo hizo el gobernador Joaquín Díaz, en visita a esa institución.

El mandatario develó una placa para celebrar los 110 años de la creación de ese centro formativo, durante el gobierno del general Salvador Alvarado. Inicialmente esa institución tuvo su sede en el centro de la ciudad.

El Centro Estatal de Bellas Artes imparte formación a niños en las áreas de danza, música, teatro, artes visuales y creación literaria, indica un boletín del gobierno estatal.

Se informa también que durante esa visita se entregó al profesor Tomás Simón Cortés Canto la Medalla Bellas Artes 2026 que otorga el gobierno estatal. 

La distinción, según el comunicado, es por trayectoria destacada en la formación artística de generaciones de  yucatecos, y también por su vida dedicada a la promoción de la danza y la cultura autóctonas.

-Su trabajo ha dejado huella en generaciones de estudiantes que encontraron en él guía, exigencia y ejemplo -indicó el gobernador Joaquín Díaz al entregar ese reconocimiento. 

-Su aportación trasciende escenarios, se refleja en la disciplina y el amor por el arte que sembró en sus alumnos -agregó el mandatario.

Tomás Simón Cortés Canto es oriundo del municipio de Baca, fundó la Escuela Normal de Tizimín y dedicó décadas de trabajo a la formación artística y académica, desempeñándose como profesor, investigador y coreógrafo.