Coloquio de artes escénicas

Ya puedes enviar tu propuesta.

A  fines de noviembre próximo se realizará en Mérida el Coloquio Nacional Pensar la Escena, el cual consiste en conferencias  y mesas de trabajo para fomentar la investigación y el análisis de la disciplina escénica en el país, informó en un boletín la Escuela Superior de Artes de Yucatán, la cual será una de las dos sedes de esos trabajos.

Esa reunión  nacional está enfocada a estudiantes y catedráticos de universidades y otros centros educativos así como integrantes de entidades privadas y públicas, artistas e investigadores del ramo.

Entre los participantes de ese encuentro están el dramaturgo Jaime Chabaud, director editorial de la revista Paso de Gato;  Óscar Armando García, coordinador del Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la Universidad Nacional Autónoma de México, y Margarita Tortajada, investigadora de danza de esa misma casa de estudios.

Edificio de la ESAY, una de las sedes. 

El boletín  detalla que el  coloquio se realizará los días 23, 24 y 25 de noviembre  en la ESAY y en el Centro Peninsular en Humanidades y en Ciencias Sociales (Cephcis) de la UNAM.

Entre los temas que se abordarán están “Análisis de experiencias escénicas”, “Artes escénicas, multidisciplina e interdisciplina”, “Análisis de textos dramáticos”, “Artes escénicas y proyectos educativos”, “Artes escénicas y sociedad” y “Documentación y difusión de las artes escénicas”.

Esta es la quinta ocasión que se realiza esa reunión.

Los interesados en presentar ponencias tienen hasta el 19 de octubre para enviarlas a esta dirección electrónica: ciney@esay.edu.mx.

Todos los datos de la convocatoria pueden consultarse en este portal de internet:  www.esay.edu.mx.

Comenzó el Festival Avant Garde

El grupo de Nueva York ya está en Chocholá (Foto de internet) 

Participan Estados Unidos y Paraguay.

Este viernes comenzó la edición número 17 del Festival Internacional Avant Garde México, un evento anual que lleva al cabo la organización civil Umbral Danza Contemporánea que preside el coreógrafo Cristóbal Ocaña Dorantes.

La primara actividad estaba prevista esta noche, en  el municipio de Chocholá, con la participación de un grupo neoyorquino. 

En un boletín de la Sedeculta se informa que en los tres días de duración de ese festival –terminará el domingo 25- habrá presentaciones de dos agrupaciones: La compañía neoyorkina Eryc Taylor Dance (ETD) y la Escuela Municipal de Danzas del Instituto Municipal de Arte, de Asunción, Paraguay.

Este viernes, las 8 de la noche, en  el Palacio Municipal de Chocholá, estaba programada la primera actuación del grupo estadounidense citado.

Mañana sábado 24 y el domingo 25 la Escuela Municipal de Danzas paraguaya ofrecerá sendas funciones a las 10 de la mañana en el teatro “Daniel Ayala”. Estas presentaciones serán de danzas folclóricas de la cultura guaraní mezcladas con técnicas clásicas y contemporáneas.

Por su parte, la compañía neoyorquina tendrá también dos presentaciones el sábado y domingo, pero estas  serán en el teatro “José Peón Contreras”,  a las 8 de la noche. 

En esas funciones se presentarán como solistas los bailarines A. J. Guevara  (con “Carpe Nocturm), Graham Cole (con “Last place first”),  Chris Bell (“#1 Fan”), Timothy Patterson (“No blood”), y Nicole Baker (“Love Bucket”).

Además, ofrecerán coreografías en pareja y grupos:  “Dances of Wood”, “Grand duo”, “Song for chello”, “Into the light” y “Vogue”.

El boletín no trae información del grupo procedente de Paraguay. (Mérida Cultura)

Cine francés en Mérida

Muestra itinerante de seis filmes y 22 cortometrajes.

Del  miércoles 23 del presente al 13  de octubre se realizará en Mérida el Tour  de Cine Francés, una muestra itinerante que desde principios de este mes recorre el país.

Este programa consiste en la proyección de una selección de seis películas junto con distintos cortometrajes mexicanos, y la entrega de un premio al mejor trabajo fílmico.

En Mérida las funciones serán en  los cinemas ubicados en Plaza Altabrisa y el Centro de Convenciones Siglo XXI.

Los seis filmes franceses son: Búmerang, El porvenir, En el nombre de mi hija, La estudiante y el señor Henri, Lolo, el hijo de mi novia, Señor chocolate  y Un  hombre a la altura. 

 

El Tour de Cine Francés se realiza cada año, presenta la mejor selección de cine francés contemporáneo (en versión original subtitulada) en distintas ciudades de la república mexicana y en naciones de Centroamérica. Estas proyecciones son primicias,  se ofrecen previas a su estreno comercial en las salas de cine.

Según la información disponible en internet, este proyecto fue fundado por Nueva Era Films, la cadena Cinépolis, la Embajada de Francia en México y la Federación de Alianzas Francesas.  

El objetivo es promover el cine francés y crear un nuevo público cinematográfico, ávido de la cultura y el lenguaje galos. Cada película se presenta durante dos semanas en cada una de las ciudades que forman parte de nuestro amplio circuito de exhibición, pero en unos casos las exhibiciones abarcan un plazo mayor.

Desde 2005, el Tour de Cine Francés otorga el premio “La Palmita” como reconocimiento al mejor cortometraje que se ofrece durante esa muestra. El jurado del premio está constituido por directores, críticos, distribuidores y actores.

La Palmita se ha convertido en un importante impulso a nivel nacional que permite al proyecto ganador darse a conocer internacionalmente con el apoyo necesario que la industria le puede ofrecer.

Los cortometrajes  mexicanos que se presentarán son estos:

Ascensión, de Samantha Pineda Sierra

El Buzo, de Esteban Arrangoiz

Don Isidro, una vida pastoreando, de Idzin Xaca Avendaño

La boda de Baba, de Lucía Carreras

Elena y las sombras, de César Cepeda

El jardín de las delicias, de Alejandro García Caballero

Luz de día, de Mauricio Calderón

Espero que estés bien, de Lucía Díaz Álvarez

Luces brillantes, de Alejandro Gerber

Los gatos, de Alejandro Ríos

¡Smuack!, de Alejandra Sofía Sánchez Orozco

El Palomo, de Iván de los Santos

El último suspiro, de Eduardo Martínez Pichardo

El tigre y la flor, de Fabiola Denisse Quintero

No estás soñando conmigo, de Jorge Yair Leyva

Tiempo va, de Raúl Zendejas

Pigs, de Diego Cataño

Terry, de Ulises Pérez Mancilla

Ver-de, de Alonso Ruizpalacios

Tiempo de cosecha, de Nela Fernández

Aire quemado, de Yamil Quintana

Los aeronautas, de León Fernández

La cartelera y otros aspectos de este Tour de Cine Francés los puedes consultar aquí:  http://www.tourdecinefrances.com/

Reunión de creadores escénicos

Es un encuentro de análisis y aprendizaje.

Este  lunes comenzó en Mérida el Sexto  Encuentro Internacional de Arte y Significación, un evento anual para estudiar procesos de representación y significación, así como los efectos que estos tienen en las prácticas de producción y formación en el arte.

Las actividades se realizan en el Centro Cultural  Olimpo y son organizadas por el Centro Contemporáneo de Estudios de Educación Artística (Cecodea), el Centro de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (Ceidiap), la compañía teatral La Rendija y la Red Alterna Agrupación de Artistas Escénicos.

En esta ocasión el tema central son la instalación y la escena, las cuales tienen una relación fundamental en la producción y análisis en el arte contemporáneo. Los eventos de teatro están dirigidos al público en general, y las conferencias, mesas y talleres son para estudiantes, investigadores e instituciones de los ramos de teatro y danza.

Este lunes las actividades fueron estas:

-Exposición “Para nombrar la autonomía de enunciación”, a cargo de Javier Contreras Villaseñor. Entre los temas que se abordaron están ¿Cómo pensar nuestras producciones escénicas, en lo general, y dancísticas en lo particular, por fuera de la oposición maniquea entre “atraso” y “contemporaneidad”?

-Mesa I “Elementos de lo real en la imagen”, con tres temas, uno de ellos fue “Guerra: estudio escénico sobre la fotografía”, a cargo de María José Pasos. Se plantó indagar qué se esconde detrás de la apariencia de realidad de la imagen fotográfica, quién habla a través de ella y cuáles son sus intenciones.

El otro tema fue “Poéticas afectadas en la distancia”, a cargo de Alejo Medina. Se abordó el documento poético y ético como herramienta de reconstrucción de realidades en un contexto migratorio.

El tercero se  tituló  “Time-lapse: fingir un tiempo de acontecimientos”, que presentó Luciano Sánchez Tual. Se expuso que el escritor o artista, en una suerte de time-lapse, elimina toda diástole de su acontecimiento, fingiendo olvidos, cuyo ritmo da a ese otro actor el tiempo buscado para fingir una memoria compartida.

Actividades de mañana martes:

En la Mesa  II sobre “Investigación y bitácora” se abordarán los temas  “Formas y estructuras expresivas del Siglo de Oro”,, a cargo de Eduardo Contreras Soto; “Bitácora de viaje: Franz Kafka y la niña de la muñeca perdida”, por Nelson Borba; “Pausa”, a cargo de Liliana HeSant, y “Ajena: recorrida por dispositivos heredados”, presentado por Alejandra Alanís.

En la Mesa III, denominada “Intervención de espacios” habrá estas exposiciones: “Memoria e indiferencia: Proyecto Timón de Atenas”, por Bryant Caballero; “Movimiento, espacio y escena”, a cargo de Diana Bayardo; “Colaborativismo en la dualidad”, por Carolina Rozas.

Actividades del miércoles:

En la Mesa IV acerca de “Performatividad ritual” se discutirá acerca de “Sensación y Percepción, investigación para la obra Femenino Sensorial”, tema que desarrollará Paula González Rencoret; “Wiinkilil: Arte de defensa personal de México”, a cargo de Gervasio Cetto; “El teatro como mirador y el mirador observado”, por Raquel Araujo;  “Sembrando Teatro”, a cargo del  grupo Los Quijotes de Pozo Blanco.

Ese día las actividades terminarán con la conferencia de clausura “Instrucciones para ahuecar el cuerpo”, que impartirá Guillermo García Pérez. Este creador expondrá una aproximación a las potencias de los afectos y del inconsciente en relación a las prácticas corporales.

En seguida habrá una sesión de conclusiones que conducirá Humberto Chávez Mayol. (Mérida Cultura)

Muestra de cine mexicano

Diez películas y cuatro eventos paralelos.

Con  una  cartelera de 10 películas, una exposición, la presentación de un libro, un  taller y una clase magistral, a partir del  próximo martes 20 se realizará en esta capital la Semana de Cine Mexicano en tu Ciudad, un programa nacional que viene recorriendo las  32 entidades  federativas del  país y que ya fue presentado en Campeche y Quintana Roo.

Es la segunda vez que el gobierno federal realiza esa actividad anual por medio del Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine).

En Mérida nueve de las proyecciones se realizarán en el Centro de Artes Visuales,  y una más se ofrecerá en Valladolid. Respecto a las cuatro actividades paralelas a las funciones,  tres serán en Mérida y una en Valladolid.

La cartelera:

Las cintas que se ofrecerán en Mérida son, en el  orden en que serán  proyectadas, las siguientes: 

-La delgada línea amarilla, (dirigida por Celso García).

-A los ojos (con dirección de Victoria y Michel Franco).

-Panorama (Juan Patricio Riveroll).

-Jirón (Christian Cueva).

-El evangelio de las maravillas (Arturo Ripstein).

-Nicotina (Hugo Rodríguez).

-La hija de Moctezuma (Iván Lipkies).

-Entre México y Cuba todo es bonito y sabroso (Idalmis del Risco Siota).

-Eisestein en Guanajuato (Peter Greenaway).

En Valladolid se proyectará una función infantil denominada “Cortometrajes en corto chavos”. Esta función  será al  aire libre.

Respecto a las cuatro actividades paralelas, estas son las siguientes:

-La exposición Cine y Revolución, el martes 20, a las 7 de la noche, en el Centro de  Artes  Visuales.

-La clase magistral “Producción  documental”, a cargo de Andrea  Quiróz, el viernes 23,  a las 11 de la mañana, en la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY).

-La presentación del libro “Silvestre Revueltas. Obra cinematográfica”, a cargo de Francisco Peredo, el sábado 24, a las 7 de la noche, en el Centro de Artes Visuales.

-El taller de formación “Del  guion a la pantalla”, a cargo de Juan Patricio Riveroll, del 20 al 22, en Valladolid,  en  el campus que tiene ahí la Universidad Modelo.    

El  boletín del Imcine sobre este programa nacional explica que el proyecto Semana de Cine  Mexicano en  tu Ciudad tiene como objetivo  fortalecer las audiencias y crear nuevos públicos para las películas nacionales.

Esto, se agrega, se logrará a través de una programación de largometrajes y cortometrajes de ficción, animación y documentales que da un panorama amplio sobre la diversidad temática y estilística en la que se desarrolla el cine mexicano actual.

Además, agrega esa institución, se ofrecen actividades paralelas en torno al cine mexicano acompañadas de talento y creadores que incluyen galas de preestreno cinematográfico, cine debates, exposiciones, así como actividades académicas. Estas últimas abarcan clases magistrales y talleres de formación con la intención de ampliar la visión de los jóvenes interesados en la industria del cine.

Para esta edición, la Semana de Cine Mexicano en tu Ciudad se diversifica con la incursión de nuevas actividades cinematográficas al programar retrospectivas, homenajes, funciones al aire libre y presentaciones de libros.

En Mérida las actividades comenzarán el martes, a las 8 de la noche, en el Centro de Artes  Visuales  (frente a la iglesia de Santa Ana),  con la proyección de “La delgada línea amarilla”, realizada en 2015 y dirigida por Celso García. La última función será el domingo 225.  (Mérida Cultura).

Candidato a la Dirección de Cultura

Felipe Ahumada e Irving Berlín

Proponen a Felipe Ahumada Vasconcelos

En un boletín del Ayuntamiento se indica que el presidente municipal hará esa propuesta al Cabildo para que este la apruebe o rechace.

Foto de Felipe Ahumada, en Facebook.

Ahumada Vasconcelos es Licenciado en Psicología por la Universidad Iberoamericana, ya había colaborado en la Comuna: de 2012 a 2015 fue coordinador del Consejo Asesor de la Dirección de Cultura y coordinador de los jurados de los Fondos Municipales para las Artes.

El comunicado oficial trae estos otros datos sobre el candidato:

Fu rector de la Universidad Mesoamericana de San Agustín (de junio de 2004 a enero de 2007), director general adjunto de las áreas artísticas del Instituto de Cultura de Yucatán (de abril de 2003 a mayo de 2004), delegado regional en el sureste del Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (de mayo de 1992 a enero de 2002).

Fue director fundador de la Escuela de Psicología de la Universidad del Mayab, director de la Unidad Mérida del Campus Ciudad de México del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, miembro de la Fundación Museo Castro Pacheco, presidente del capítulo Yucatán de la Asociación Mexicana del Derecho a la Información (AMEDI) y presidente del Colegio de Psicólogos de Yucatán.

Foto de Felipe Ahumada, en Facebook.

Cuenta con un doctorado en Ciencias de la Información por parte de la Universidad de Sevilla, España y una maestría en Desarrollo Organizacional por parte del Instituto de Estudios de Posgrado en Ciencias y Humanidades (INESPO) y la Universidad Autónoma de Yucatán.

Es Consultor Organizacional, ha sido asesor de la secretaría de Educación, Cultura y Deporte del gobierno de Campeche, asesor en Planeación Estratégica del Centro de Investigación Científica de Yucatán y la Universidad Autónoma de Campeche y actualmente es asesor de la presidencia del Grupo NICXA. (Mérida Cultura)

Importancia del teatro para la sociedad

Foto de la Secretaría de Cultura

Insisten: debe impulsarse esa actividad.

Luis de Tavira Noriega, director artístico de la Compañía Nacional de Teatro, se encuentra de nuevo en esta ciudad, esta vez para ofrecer asesoría sobre pedagogía actoral a los 16  profesores de esa rama que tiene la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY).

Tavira, ganador del Premio Nacional de Ciencias y Artes, señaló la importancia y beneficios que tiene el teatro para la sociedad, de modo que al elevar la calidad de aquel se contribuye más al mejoramiento de una comunidad.

-El sujeto del teatro es la comunidad, por lo que el diálogo se practica con un fin común, para beneficio colectivo –dijo el visitante al hablar del tema, según un boletín de la ESAY.

-Quien se preocupa por la formación de nuevos actores, se preocupa por el teatro y por lo tanto se ocupa de la sociedad –agregó el distinguido visitante.

Foto de la ESAY

Dijo que los docentes del ramo actoral apoyan con su trabajo a la construcción de sujetos civilizados y también “con responsabilidad de lo que somos, con responsabilidad social”.

Respecto al curso que está ofreciendo en la ESAY, lo calificó como “un encuentro entrañable, en el que se reunirán artistas formadores de nuevos artistas”.

El comunicado de esas casa de estudios señala también que la directora de Artes Escénicas de la ESAY, Ligia Barahona Castro, destacó la importancia de contar con Tavira para la actualización de los profesores de esa escuela  pues aquel es reconocido en el país y en el extranjero como uno de los especialistas enfocados a la pedagogía de la actuación.

Recordó que la trayectoria del maestro Tavira incluye la dirección de escena, la dramaturgia, la traducción y la fundación de instituciones de enseñanza, así como la creación  de un método de análisis tonal que se utiliza en Colombia, Costa Rica, México y España.

En el taller ya mencionado los 16 profesores tendrán actividades enfocadas a “redescubrir el sentido de las intervenciones pedagógicas y mejorar de manera asertiva la formación actoral de los estudiantes”.

En su anterior visita  a esta ciudad el distinguido profesional dio asesoría a estudiantes de la Maestría en Dirección de Escena, en particular se enfocó a la asignatura Práctica Escénica.

Tavira es cofundador del Centro Universitario de Teatro de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y de la Casa del Teatro, instauró el Taller de Teatro Épico de esa misma casa de estudios y fundó el Centro de Experimental Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). 

Ha impartido conferencias y capacitación sobre distintos aspectos de esa arte escénica en Estados Unidos, Cuba,  Italia, Costa Rica, Francia, Dinamarca, Colombia y Argentina. (Mérida Cultura)